Обратимся к картине художника В. А. Серова «Петр I» (1907). Гордо, стремительно шагает Петр по берегу залива, за ним — маленькие, сутулящиеся фигуры приближенных, подневольно следующих за исполином. Где-то в отдалении очертания кораблей. Выражение лица Петра исполнено непреклонной твердости и решительности, он не замечает холодного ветра, полы одежды распахнуты, взгляд устремлен вперед. На лицах «сподвижников» — растерянность и непонимание смысла происходящего. Это состояние каждого персонажа картины художник передает по-разному: один из идущих едва успевает поправить на ходу чулки, второй поглощен этим «событием» — смотрит на товарища недоуменно-глупо, третий, сутулясь, кутаясь в шубу, неохотно плетется за великаном. Все фигуры сломлены ветром. Лишь фигура Петра неколебимо пряма. Низкий горизонт, нависшее клочьями недружелюбное небо, предвещающие грозу низко кружащиеся чайки, острые, почти гротескно очерченные силуэты — все создает ощущение одинокого противостояния стихии, надвигающейся буре. Где-то вдалеке причалили к берегу корабли, движутся люди — все эти детали на фоне огромного пространства передают атмосферу кипучей деятельности, меняющейся жизни. Асимметричная композиция картины вызывает ощущение напряженности и тревоги. Вписанная «между небом и землей» фигура Петра придает всему его облику трагический оттенок, рождает в сознании зрителя определенно окрашенный ассоциативный ряд: разрыв, разлад, жизнь переломилась надвое, вселенский катаклизм.
На картине художника Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871) русский царь изображен в один из самых драматических моментов своей жизни.
Царевич Алексей стоит перед Петром, слегка опершись о стол, опустив голову. Безжизненно бледен цвет его лица, глаза виновато-угрюмо опущены вниз, в них сквозит затаенная обида и злоба.
Петр изображен сидящим на стуле, его фигура сознательно обращена вперед, к зрителю, и лишь поворот головы передает мгновение, когда царь устремляет на сына гневно-вопрошающий взор.
Во всем облике Петра ощущается энергия, сила, величие. Лишь напряженно сжатые губы передают чрезвычайное негодование и горечь. Напротив, образ царевича Алексея вызывает ощущение слабости, безволия, уязвленного человеческого самолюбия и неспособности к тому, чтобы стать историческим лицом, государственным мужем. Перед нами не только столкновение двух противоположных характеров, семейная трагедия, но и историческая драма, раскрывающая конфликт старого и нового.
Мысль о написании истории Петра I возникла у поэта еще в 1827 г. В 1831 г. он просит допустить его в архивы и получает разрешение; в 1832 г. занимается в архиве коллегии иностранных дел и работает в библиотеке Вольтера, но за исторический труд о Петре возьмется лишь через два года.
Однако личность Петра в конце 1820- х — начале 1830-х гг. находит выражение в его художественных произведениях. Последовательность их создания свидетельствует о том, что тема не отпускала Пушкина:
- «Стансы» (1826)
- «Арап Петра Великого» (1827)
- «Полтава» (1828)
- «Моя родословная» (1830)
- «Медный всадник» (1833)
- «Пир Петра Первого» (1835)
- «История Петра» (с 1834 по 1836).
В предисловии к поэме, обращаясь непосредственно к поэту-декабристу Рылееву, Пушкин писал: «Мазепа есть одно из самых замечательных лиц той эпохи. Некоторые писатели хотели сделать из него героя свободы — нового Богдана Хмельницкого. История представляет его честолюбцем, закоренелым в коварстве и злодеяниях, клеветником Самойловича, своего благодетеля, губителем отца несчастной своей любовницы, изменником Петра перед его победой, предателем Карла после его поражения: память его, преданная церковной анафеме, не может избегнуть и проклятия человеческого».
Название поэмы обусловлено идейным приоритетом темы Петра в ней. Первоначальное название ее — «Мазепа». Этот исторический деятель неоднократно привлекал внимание художников, например, «Мазепа» Байрона и «Войнаровский» Рылеева.
Полтавская битва — центральное событие поэмы. Пушкин избирает кульминационный момент в деятельности Петра. Личность измерена историческим деянием. Петр — «герой Полтавы», и этим он воздвиг «огромный памятник себе».
Сюжетной линии Мазепа — Мария отведено в поэме гораздо больше места, чем прочим.
Историческая линия преобладает, поэтому драматическая история Марии, Кочубея может вызвать сочувствие, но она неизменно предается забвению.
Масштабная личность Мазепы теряет величие, мельчает на фоне Петра. Петр свободен от тех или иных сугубо человеческих пристрастий, обид, увлечений, а Мазепа отдается во власть эгоистических страстей. Поэтому история сохраняет деяния Петра и предает забвению Мазепу.
«Полтавская битва есть одно из самых важных и самых счастливых происшествий царствования Петра Великого. Она избавила его от опаснейшего врага; утвердила русское владычество на юге; обеспечила новые заведения на севере и доказала государству успех и необходимость преобразования, совершаемого царем».
Об этом же писал и Белинский: «Художественный такт Пушкина не мог допустить его выбрать содержание для эпической поэмы из русской истории до Петра Великого, и потому он остановился на величайшей эпохе русской истории — на царствовании великого преобразователя России, и воспользовался величайшим его событием — Полтавскою битвою, в торжестве которой заключалось торжество всех трудов, всех подвигов, словом, всей реформы Петра Великого».
Мазепа — гетман, мстительный и властный старик, возлюбленный Марии.
Кочубей — бывший товарищ Мазепы и отец Марии. Не может простить гетману, что тот отнял у него дочь и опозорил её. Чтобы отомстить, шлёт царю донос на Мазепу. Пётр не верит доносу и сообщает о нём гетману. Кочубея казнят. Перед смертью его пытают, чтобы узнать, где он спрятал свои сокровища.
Образы Петра I и Карла XII в поэме даны кратко и в основном фигурируют в третьей части. Пётр предстаёт смелым и решительным, ему сопутствует победа. Карл перед битвой ослаблен полученной раной, он в смятении. Образ шведского короля и русского царя находятся в сильном противостоянии, которое будет урегулирована высокой ценой. Петр I побеждает, но поход Карла XII на Россию заканчивается большим количеством смертей со стороны обеих народов.
Образы Петра и Мазепы находятся в конфронтации. Несмотря на годы верного служения русскому царю, Мазепа переходит на сторону шведского короля в надежде разгромить Россию, сделав Украину независимой страной. Представляю, насколько был изумлен Петр, когда убедился в измене своего соратника. Он не поверил доносу, став перед фактом измены.
Поэма «Полтава» стала для своего времени новаторским произведением, которое не оценили по достоинству ни читатели, ни критики. Оригинальное произведение с многоплановым сюжетом, написанное в различных жанрах не было понято, его критики называли одним из самых слабых эпических произведений поэта.
Пушкин даже опубликовал статью «Возражения критикам «Полтавы». Он писал, что поэма «не имела успеха», хотя он сам считал ее «самой зрелой» из всех своих «стихотворных повестей».
В тексте одной поэмы переплетены несколько тем:
- Историческая, связанная с судьбой русского государства в начале XVIII в.;
- Политическая, отражающая отстаивание Россией своих государственных интересов;
- Личная драма конкретных людей на фоне исторических событий.
В чём упрекали Пушкина?
В том, что различные замыслы слишком смешаны, а значительное событие разгрома шведской армии представлено как эпизод любовной драмы с политическими интригами.
Но временем доказана справедливость самооценки Пушкина. Поэма «Полтава» стала одной из «гениальных иллюстраций к русской истории.
Домашнее задание: Написать сочинение на тему «Пётр I и Карл XII в поэме Пушкина „Полтава“»
План сочинения:
1. Изображение в поэме судьбы русского государства.
2. Пётр – символ новой России. (качества царя, проявление его характера в битве, отношения к людям, воинам, полководческий талант)
3. Карл – воинственный авантюрист и захватчик. (качества его, проявление характера, отношение к людям)
4. Авторская позиция
